Архивы №34 - Страница 2 из 7 - Журнал Platinum
Бернар-Этьен-Жан Арно

Бернар Арно плутовство в стиле Luxury

Одна из парижских газет как-то назвала его «самым богатым провинциалом Франции». И правда: Бернар-Этьен-Жан Арно родился в 1949 году в Рубе, что на границе Франции с Бельгией. Папа-инженер, мама-пианистка – возможно, это сочетание открыло миру гениального бизнесмена.

Бернар-Этьен-Жан АрноИмперия роскоши» LVMH контролирует около 60 всемирно известных брендов, среди которых Christian Dior, Givenchy, Christian Lacroix, Loewe, Kenzo, Guerlain, Berluti, Celine. Список продолжают ювелирная фирма Fred, швейцарская часовая Tag Heuer, коньяк Hennessy, шампанское Moet et Chandon, Dom Perignon, Pommery, Krug, Veuve Clicquot… Создал это «государство из государств» Бернар Арно.

Детство Бернара тесно связано со стройками семейного подряда, куда его затаскивал дедушка, пытаясь нивелировать «губительное» влияние матери, настойчиво обучавшей ребенка игре на фортепьяно. В результате Бернар Арно так и не пошел в профессиональные пианисты, а получил инженерное образование в Еcole Polytechnique, однако на всю жизнь сохранил любовь к искусству.

Став компаньоном отца по окончании высшей школы, Арно уже через четыре года возглавил семейную строи­тельную фирму. Но небольшая фирма не удовлетворяла амбиций Бернара, и он продал ее за 40 миллионов франков концерну Ротшильдов Societe Nationale de Construction.

Четыре следующих года Арно провел в США, где как раз имел место бум «слияний и поглощений». Из Америки Бернар привез две бесценные идеи. Во‑первых, в США он увидел совсем другие масштабы ведения дела, чем у себя на родине. Во‑вторых, понял, что, будучи французом, способен предложить миру: «Если вы спросите у нью-йоркского таксиста, знает ли он, как зовут нынешнего президента Франции, ответ, скорее всего, будет невразумительным. Но он наверняка знает марку Christian Dior, для него это один из символов Франции, наравне с Эйфелевой башней».

Новая экономическая политика Франции середины 80‑х положила начало глобальному переделу собственности: гигантские предприятия внезапно и безосновательно объявлялись банкротами, национализировались государством, а затем передавались в «правильные» частные руки за бесценок.

Так и империя Бернара Арно выросла из текстильного гиганта Boussac, который он, взяв кредит, выкупил за 80 мил­лионов долларов, благополучно распотрошил на мелкие части и распродал, выручив 500 миллионов, себе оставив из былой громадины лишь Christian Dior да универмаги Le Bon Marche. Далее пошла в ход идея концентрации различных торговых марок класса люкс путем приобретения одного элитного бренда за другим… Сегодня владелец компании LVMH входит в десятку самых богатых людей планеты.

Все просто до гениальности: Арно удалось «демократизировать» рынок роскоши за счет гибкой ценовой политики, что сделало его доступным не только для самых состоятельных людей, но и для представителей среднего класса, которые с приобретением нескольких престижных вещиц получают возможность кардинально изменить свой имидж и статус.

Империя Арно продолжает расти. По мнению миллиардера, никакие экономические неурядицы не в состоянии поколебать рынок luxury, тем более что на него сейчас выходят страны постсоветского пространства, а также Индия и Китай, на которые, как прогнозирует Арно, через десять лет будет приходиться треть мировых продаж элитных товаров.

Джеймс Бонд от Brioni

Джеймс Бонд от кутюр

Brioni никогда не выходит из моды прежде всего потому, что в стремлении к совершенству намного опережает другие известные фирмы, специализирующиеся на пошиве мужской одежды. Среди приверженцев этой марки – суперзвезды Голливуда середины прошлого века Гари Купер, Кларк Гейбл, Джон Уэйн и Кирк Дуглас, лауреат Нобелевской премии мира Кофи Аннан, бизнесмен Дональд Трамп и множество других знаменитостей.

Едва закончилась Вторая мировая и мужская часть населения обнаружила желание распрощаться с надоевшим «форменным» однообразием, в Риме на виа Барберини закройщики Назарено Фонтиколи и Гаэтано Савини открыли собственный бутик с салоном индивидуального пошива под звучным названием Brioni, тем самым обозначив рождение новой марки и бросив вызов единовластию англичан в секторе мужской моды предложением яркой палитры красок, более легких тканей и менее жесткого кроя.

Но вскоре новоявленные предприниматели поняли, что настоящие перспективы для бизнеса открываются исключительно в Америке – необозримом рынке сбыта. В 1951 году они познакомились с маркизом Джованбаттиста Джорджини, который по сей день считается одним из отцов‑основателей современной итальянской моды. Этот элегантный светский бонвиван организовал во Флоренции первый показ высокой моды от Brioni для представителей крупных магазинов из США. Он же через год предложил основателям марки разработать наряды для «рыцарей», которые бы эскортировали женщин-моделей. В результате смокинги, а также шелковые и чесучовые домашние куртки римских модельеров так понравились представителям знаменитого универмага B. Altman&Co с Пятой авеню, что одежду Brioni решили выставить в его витрине. Так карьера Brioni стартовала в США.

В следующем году фирма представила новую коллекцию в широко известной Sala Bianca, что во флорентийском дворце Pitti. Это было первое в истории дефиле мужской одежды. В 1954-м Brioni уже проводила премьерный показ в Нью-Йорке. Впоследствии мужчины-модели Brioni стали непременными участниками дефиле во всем мире.

Магазин назвали Brioni в честь острова в Адриатическом море неподалеку от Триеста,  где собирались сливки высшего общества в период между двумя мировыми войнами

Бутик на виа Барберини вошел в обязательную «итальянскую» программу всех видных американцев – и светских персонажей, и голливудских звезд. В 1959 году Gentlemen`s Quarterly напечатал большую статью о популярных римских портных, назвав Brioni «американским дизайнером». Тогда же фирма разработала эксклюзивную коллекцию для американского производителя Hess, вечерние наряды которой переливались всеми цветами радуги: пурпурные смокинги, цветные рубашки с жабо, двубортные розовые жилеты, кобальтово‑синие брюки и костюмы для коктейля из золотого шелка.

Джеймс Бонд от BrioniПостепенно мода как явление охватывала все большие слои населения, и портные Brioni стали делать ставку на сочетание индивидуального пошива с массовым производством. В 1980 году фирма открыла в Пенне школу портновского искусства.

Сегодня Brioni шьет одежду индивидуально более чем 25 тысячам клиентов. Стоимость изделий варьируется от 4 000 до 50 000 долларов США. Изготовление костюма – это более 150 операций, и каждая требует от 18 до 30 часов работы. Половина этого времени – ручной труд. В процессе пошива вещи утюжатся более сорока раз… Все это обеспечивает то высокое качество, которое присуще изделиям Brioni с момента создания марки и поныне.

Новая выигрышная «фишка» компании – использовать в показах своих коллекций микс из мужчин-моделей и молодых успешных представителей различных творческих сфер: искусства, моды, а также международного бизнеса. Концепция родилась в период рекламной кампании сезона весна-лето–2012, когда Brioni выбрали Вегарда Вика, шефа спецслужбы департамента полиции города Осло, для имиджевых фотографий.

Местом для проведения осенне-зимней инсталляции стал Триеннале – музей архитектуры и дизайна. Ее тема «Один день из жизни клиента Brioni с фокусом на новое поколение» построена на четырех ключевых моментах делового дня успешного мужчины: «в зале заседаний», «визит к портному», «время «аперитива» и «игра в покер на мероприятии с дресс-кодом «черный галстук».

Дом моды Brioni известен смокингами, сшитыми для бессмертного Джеймса Бонда

Король показа – костюм-тройка из сверхтонкой шерстяной ткани, украшенной 24‑каратной золотой нитью. Не уступает ему по значимости и «фолья» – пальто мягкого кроя длиной до колена, которое одинаково превосходно смотрится и поверх костюма, и с кашемировым свитером. Великолепны и вещи для защиты от зимних холодов – замшевое «дутое» пальто и кожаная курт­ка на подкладке из стриженой норки.

Двусторонние жилеты, трикотаж с отделкой из замши, кожи крокодила и рога, шотландская фланель, черно-белый меланж, клетка «Принц Уэльский», холодная цветовая палитра, чуть «сдобренная» уютными тонами, аксессуары, обработанные вручную и исключительно из натуральных материалов – основные акценты нового сезона в представлении Brioni. .

Флавио Бриаторе

Флавио Бриаторе: деньги в одно касание

Итальянский миллиардер, владелец империи BILLIONAIRE LIFE, в прошлом — успешный топ-менеджер «Формулы-1» Флавио Биаторе рассказал редакции о своих детских мечтах, взлядах на жизнь, любимой семье и секретах успеха.

Флавио БриатореPlatinum: Господин Бриаторе, что Вы считаете роскошью?
Флавио Бриаторе: Роскошь – это свобода и комфорт в том, как человек живет, какую одежду носит и что выбирает.

Pl: Что такое, по-вашему, крайне бедственное положение?
Ф. Б.: Противоположность роскоши в моем понимании. То есть отсутствие способности управлять своей жизнью.

Pl: Главная черта Вашего характера?
Ф. Б.: Я ориентирован на победу – перфекционист во всем, что делаю.

Pl: Что Вы цените в людях?
Ф. Б.: Серьезный подход и энтузиазм в работе. Также хорошее чувство юмора и умение ценить приятные моменты жизни.

Pl: Ваше любимое занятие?
Ф. Б.: Моя работа. Создавать и развивать новые возможности в бизнесе, при этом просто общаясь с людьми или путешествуя.

Pl: Что для Вас наивысшее счастье?
Ф. Б.: Моя семья. Жена Элизабетта и двухлетний сын Натан Фалко. Он делает меня по-настоящему счастливым. Быть отцом – бесценный опыт. Наблюдать за тем, как он растет, – это еже­дневные открытия.

Pl: Какую реформу в истории человечества Вы оцениваете особенно высоко?
Ф. Б.: Все, что связано с новыми технологиями. Они изменили нашу жизнь.

Pl: О чем больше всего жалеете?
Ф. Б.: Я никогда ни о чем не жалею. Я совершал ошибки, но они так же важны для роста и самосовершенствования, как и правильные успешные решения.

Pl: Ваше главное достижение?
Ф. Б.: Одно из важных – участие в мировом чемпионате «Формулы-1» с Михаэлем Шумахером и Фернандо Алонцо. Это наилучшее воспоминание, которым я очень горжусь.

Pl: Что, на Ваш взгляд, наиболее достойно инвестиций?
Ф. Б.: Люди. Если инвестируешь в сотрудничество, в хорошую команду, они остаются преданны и следуют за тобой, являясь частью успеха.

Pl: Говорят, все, к чему прикасается Флавио Бриаторе, превращается в деньги. А Вы сами считаете себя успешным человеком?
Ф. Б.: Я – счастливчик. А мой бизнес успешен, потому что за ним стоит большое количество выполненной работы, страсти и продуманных стратегий.

Я – счастливчик. А мой бизнес успешен, потому что за ним стоит большое количество выполненной работы, страсти и продуманных стратегий

Pl: Ваши предпочтения: ювелирные украшения, часы, авто, одежда, напитки?
Ф. Б.: Я нахожусь на той стадии, когда уже не обращаю внимания на такие вещи. У меня большая коллекция часов, но сейчас я ношу пластиковые с разно­цветными браслетами.

Pl: Где предпочитаете отдыхать?
Ф. Б.: Зачастую выбираю свой дом для отпуска в Кении, в котором люблю собирать семью и друзей.

Pl: Если бы довелось встретиться с Богом, какой вопрос задали бы ему?
Ф. Б.: Никаких вопросов. Я полностью доволен тем, что дал мне Господь.

Флавио БриатореPl: Каждый из нас о чем-то мечтал в детстве. Сбылись ли Ваши мечты?
Ф. Б.: Будучи мальчиком, я отличался от сверстников иным образом мышления. Хотел чего-то большего и шел к этому. Поэтому правильнее сказать, что я скорее реализовал свои амбиции, а не мечты.

Pl: Для Флавио Бриаторе в Италии самое теплое солнце или есть где-то еще теплее?
Ф. Б.: Я много путешествовал и пришел к выводу, что Италия – самая великолепная страна. Пляжи и побережья южной Италии и Сардинии, да и все остальное – абсолютно совершенно.

Lalique «Священный огонь Одиссеи» «Феникс»

LALIQUE – Огненная фауна

Обильная россыпь бриллиантов и магнетически завораживающая красота.

Lalique «Священный огонь Одиссеи» «Феникс»В конце XIX века смелые идеи француза Рене Лалика казались консервативной публике чересчур экстравагантными. Но уже очень скоро его завораживающие творения были признаны выдающимися произведениями ювелирного искусства.

В мастерской великого художника стиля ар-нуво всегда рождались истинные шедевры, и очередным тому подтверждением стало колье из коллекции «Священный огонь Одиссеи». Мифический символ вечного обновления знаменует триумфальное возвращение легендарной броши «Крылатый дракон» (1890 г.), а благодаря виртуозности ювелиров Дома Lalique этот «Феникс» «оживает» при каждом движении своей обладательницы. В Украине роскошное колье представлено в днепропетровском салоне Rue Royale.

Lalique, коллекция «Священный огонь Одиссеи», колье «Феникс»:желтое золото, бриллианты, мандарин-гранаты, желтые и оранжевые сапфиры

Clive Christian

Clive Christian – вечная империя

Роскошь вне времени – другой ассоциа­ции быть не может, если речь идет обизысканной классической мебели от Clive Christian. В его легендарных интерьерах оживает Англия времен королевы Виктории и Чарльза Диккенса. Вот уже много лет Clive Christian входит в число членов британской ассоциации Walpole, объединяющей бренды уровня Luxury, наряду с ювелирным Домом Graff, сетью гостиниц Savoy, торговым домом Harrods, а также аукционами Christie’s и Sotheby’s.

Clive ChristianClive Christian распахивает перед своими поклонниками двери в мир бескомпромиссной роскоши: вневременность и абсолютная независимость от влия­ния быстротечной моды и трендов – наиболее весомые составляющие формулы успеха легендарной торговой марки.

Интерьеры с пожизненной гарантией, самые дорогие духи в изысканных флаконах из горного хрусталя, инкрустированные бриллиантами, сумки из кожи редкого морского крокодила, покрытые 24‑каратным золотом. Недаром среди почитателей Clive Christian такие известные личности, как сэр Элтон Джон, принц Уильям, певец Род Стюард и многие другие. Впечатленная творчеством Клайва Кристиана, королева Великобритании Елизавета II пожаловала дизайнеру собственный герб в знак признания его заслуг перед отечеством.

Ярко выраженный британский стиль не имеет конкурентов

Компания Exclusive Group

Exclusive Group – путешествие в яркий мир Versace

Компания Exclusive Group – законодатель рынка интерьерной моды в Украине, номер 1 в сфере создания коммерческих и индивидуальных интерьеров под ключ, готовая предложить потребителям все необходимое – от лестницы до кофейного сервиза. Международный авторитет Exclusive Group подтвержден официальными партнерскими договорами с более чем 800 фабриками Европы, Америки, Ближнего и Дальнего Востока.

Девять роскошных салонов, офисы и склады с безукоризненной логистикой позволили иметь в Украине весь спектр продукции всемирно известных fashion-брендов. Вот несколько примеров самых востребованных из них.

Джорджио Армани на протяжении многих лет занимается созданием мебели Armani Casa. Французский Дом моды Louis Vuitton выпускает серию диванов совместно с мебельной компанией Phillips Collection, сотрудничая с американским дизайнером Джейсоном Филлипсом. Основатель Дома Kenzo Такада Кензо создает гламурные предметы быта, среди которых замечательные светильники, люстры, посуда и мебель.

Коллекции Versace Home представляют шикарные кровати, столы, диваны и кресла, а также посуду, ковры, постельное белье из самых качественных тканей с фирменными принтами, подушки и множество изумительных по красоте предметов декора. Все многообразие этой продукции имеет четкую стилевую направленность от классики до современности.

Для любителей роскошной сервировки стола компания Exclusive Group представляет уникальные серии сервизов Rosenthal meets Versace как роскошные византийские, так и в стиле модерн. Exclusive Group дорожит своим именем – какой бы предмет ни выбрал покупатель, он получает настоящий «арт-объект».

Бутик Attolini

Чезаре Аттолини: Questo e poesia, certo!

Все началось в двадцатых годах прошлого столетия, когда неаполитанец Винченцо Аттолини, человек, очень трепетно относившийся к хо­ро­шему вкусу, заставил мужчин задуматься о моде. Взяв за основу классический анг­лийский костюм, он сделал его неаполитанским: поднял и заузил пройму, убрал из внутренностей пиджака все лишнее, что превращало его в панцирь, придумал свой фирменный нагрудный карман в форме носа лодки (barchetta) и стал вшивать рукав так же, как в рубашку. С тех пор такие пиджаки безошибочно идентифицируются.

Бутик AttoliniМожно улыбнуться итальянскому темпераменту в склонности к гиперболам, но, тем не менее, в числе постоянных клиентов Аттолини – мужчины из королевских династий, политики всех рангов и знаменитые актеры. Чезаре Аттолини не устает, держа перед покупателем свой костюм, повторять: «Ведь это настоящая поэзия!».

Излишне говорить, что такие костюмы – почти сплошная lavoro manuale, ручная работа. Поэтому сегодня, как и в прежние годы, для изготовления костюмов под маркой Attolini требуются лишь иголка, нитка, наперсток и ножницы.

Действительно, конструкция пиджака позволяет мужчине с любой фигурой выглядеть блестяще, ведь он сидит, как «вторая кожа», легкий, комфорт­ный и невероятно престижный во всем мире. Основой основ марки Attolini является стремление отразить стиль мужчины, который способен выделить его из толпы. За костюмами бренда Attolini нет необходимости ехать в Неаполь, они ждут своих будущих владельцев в киевском магазине Classic Club на Софиевской площади.

Кристиано Гьельметти

Кристиано Гьельметти Шубы на любое время года

Итальянская компания Christian Ghielmetti специализируется на оптовой продаже пушнины и создает эксклюзивные меховые изделия. Дизайнер Кристиано Гьельметти – желанный гость на пушных аукционах всего мира.

Кристиано ГьельметтиPlatinum: Уважаемый господин Гьельметти, журнал Platinum посвящен роскоши, что это слово означает для Вас?
Кристиано Гьельметти: Если не вдаваться в философские рассуждения, роскошь – это все, что нужно женщине.

Pl.: Как случилось, что житель теп­лой страны выбрал работу над меховыми изделиями?
К. Г.: Меховые изделия популярны и в жарких странах. Шубка может послу­жить хорошим теплым аксессуаром для вечернего туалета, во время уикендов. Ее, в отличие от платья, надевают много раз, она всегда предмет желания женщины.

Pl.: Вы могли бы охарактеризовать себя одной фразой?
К. Г.: Обычный человек, которому нравятся обычные вещи.

Pl.: Предпочитаемые Вами марки: часов, ювелирные, авто, одежды, напитков?
К. Г.: Честно признаться, я не думаю обо всех этих вещах. Разумеется, у меня есть автомобиль и время я определяю не по солнцу, но ВАЖНЫЕ ВЕЩИ в жизни совсем другие.

Pl.: От чего Вы получаете большее удовольствие – от процесса творчества или конечного результата?
К. Г.: Любой художник отдает всего себя творчеству, не думая, за сколько он продаст свою картину. Я люблю создавать что-то новое – это счастье, а результат приносит радость.

Pl.: Без чего Вы не состоялись бы как творческая личность?
К. Г.: Без большой любви к обычным вещам, без любви к людям, без любви к жизни…

Pl.: Есть ли у Вас хобби?
К. Г.: Я люблю заниматься спортом. Бе­гаю 5 раз в неделю и каждое воскресенье в небольшой красивой деревне на севере Италии, где мой дом, я встаю на лыжи.

Кристиано ГьельметтиPl.: Во что Вы предпочитаете инвестировать средства?
К. Г.: Я – это семейная компания Chris­tian Ghielmetti, поэтому МЫ всегда ин­вестируем в исследования, каждый год делаем большой вклад в новую технику, в изобретение новых цветов и способов отделки кожи и, естественно, в наш отдел моды – поддерживаем молодых дизайнеров.

Pl.: Как и где Вы отдыхаете и восстанавливаете силы?
К. Г.: Мне нравится сицилийский остров Лампедуза, который далек от роскоши, где, живя простой жизнью в окружении простых людей, я наслаждаюсь покоем и могу плавать бесконечно.

Pl.: Способность, которой Вам хотелось бы обладать?
К. Г.: Дарить здоровье всей моей семье, больше ничего.

Кольцо Judith Ripka из коллекции Monaco

Джудит Рипка Винтаж из ювелирной Америки

Я давно заметила, что мнение о стране складывается не столько от обозрения ландшафтных красот или памятников культуры, сколько от знакомства с людьми. А уж если судьба вдруг сведет с талантом мирового уровня, то впечатление равно, наверное, находке килограммового золотого самородка.

Ювелирная Америка открылась для меня с новой и совершенно неожиданной стороны после знакомства с произведениями дизайнера Джудит Рипка – бизнес-леди и основательницы собственной компании Judith Ripka, изделия которой продаются в трехстах торговых точках по всей стране.

Джудит родилась и выросла в Нью-Йорке, и свою первую коллекцию создала в далеком 1977 году. Она очень удачно сформировала собственный стиль, который с течением времени не подвергался кардинальным изменениям только потому, что не требовал таковых. В целом его можно охарактеризовать, как винтажный. Это означает, что украшения Judith Ripka гармонично сочетают в себе ностальгические формы, а равно – сюжеты, технику, огранку и материалы прошлого.

Серьги Judith Ripka из коллекции Oasis
Серьги Judith Ripka из коллекции Oasis: желтое золото 18 К, бриллианты, турмалины, цавориты, перламутр

Визитной карточкой компании стало использование селадона, называемого еще зеленым золотом. Джудит сама создала его, используя секретную формулу сплава металлов в соединении с 18‑каратным желтым золотом. Благодаря полученному им нежному оттенку, селадон прекрасно гармонирует с любым цветом кожи, и потому пришелся по вкусу даже снобам, у которых отход на полшага от «классики жанра» считается преступлением перед высоким вкусом.

Сегодня ювелирная марка Judith Ripka широко известна во многих странах мира и предлагает несколько коллекций: Monaco, Calypso, Capri, Chelsea, Oasis, Eclipse и другие. У каждой их них стилистические особенности и дизайнерские решения.

Например, коллекция Monaco отличается наличием очень крупных цветных камней, на которые сделан главный акцент. Безукоризнен подбор редких по красоте и качеству коньячных бриллиантов, сочетающихся с другими минералами как холодных, так и теплых тонов.

Украшения из коллекции Oasis поражают самое смелое воображение: яркие цветные камни в кольцах, подвесках и серьгах действительно напоминают оазис – маленький уголок Рая в «песчаной пустыне золота».
Джудит Рипка умело соединяет классику и со­временность, шик и простоту, цвет и монохромность, потому украшения Judith Ripka – практически универсальны. Их можно надевать с джинсами, деловым костюмом и вечерним платьем.

Что и говорить: в открытии Америки есть особая прелесть…

Бренд Judith Ripka год от года становится все популярней – бизнес Джудит неустанно и активно развивается. Кроме этого, значительную часть своего времени госпожа Рипка посвящает общественной дея­тельности и благотворительности. Но нет сомнений в том, что вовсе не деловые качества, а оригинальное творчество ее, как большого художника, определяет интерес к коллекциям украшений Judith Ripka.

Carrera y Carrera, cерьги Alegrias из коллекции Musica

Carrera y Carrera – в темпе аллегро

Каждая линия в рисунке украшений и любая тонкость обработки произведений ювелирного искусства Carrera y Carrera несут на себе отпечаток жгучего испанского темперамента. Яркая неповторимость фирменного стиля стала залогом успеха ювелирного Дома на всем протяжении его деятельности.

Carrera y Carrera, cерьги Alegrias из коллекции Musica
Carrera y Carrera, cерьги Alegrias из коллекции Musica: белое золото 18 К, белые и черные бриллианты

История Carrera y Carrera началась в испанской столице конца XIX века. В веке двадцатом эта марка уже была известна не только в Испании, но и во всем мире. Сегодня ювелирный Дом представляет свои украшения в филиалах и бутиках почти сорока стран по всей планете.

Стиль Carrera y Carrera неизменно узнаваем и занял особое место в мировой индустрии роскоши. Красота драгоценностей, изготовленных ювелирами компании, очаровывает естественностью и легкостью очертаний, отвергая любую мысль о титанических усилиях и совершенствуемых годами умениях мастеров, их создававших. Собственные ноу-хау обработки золота позволили сочетать матовую и полированную поверхности в скульптурности форм, пробуждая воображение и настраивая на мечтательность обладательницу украшения.

Гармония мелодии и ритма новой коллекции Musica ювелирного Дома Carrera y Carrera вдохновлена испанской культурой. Украшения, полные пламенных эмоций, созданы для современной страстной и стильной женщины, прекрасной в откровении своей естественности. Например, для такой, как знаменитая топ-модель Оливия Палермо, не один год являю­щаяся лицом марки и ее же верной поклонницей.

Серьги Alegrias изготавливаются из белого либо желтого золота и классически объединяют «черное» с «белым» подбором великолепных бриллиантов. Причудливый орнамент воспринимается, как отголосок невероятного созвучия благостной музыки средневекового храма и «обжигающего» фламенко.