В начале весны киевский магазин Санахант добавил к созвездию бутиков, расположенных в его залах, еще один оригинальный проект — Prada Space. Здесь применен абсолютно новый подход к оформлению демонстрационного пространства. Сама суть экстраординарности знаменитого бренда требует постоянной динамики, изменений. В отличие от других домов моды, Prada приглашает для создания своих проектов дизайнеров, тонко чувствующих основную концепцию прогрессивной и смелой марки. Prada Space в Санахант оформил модный итальянский архитектор Моранди, представляющий известную студию Бачиоччи. На площади 120 кв.м создан неповторимый мир, пронизанный особой аурой, располагающей к идеальному восприятию содержимого. На фоне розовых стен размещены бронзированные зеркальные презентационные дисплеи для обуви и аксессуаров, такие же дисплеи отражают модели, представленные на утонченных карелах из полированной стали. Каждый, кто успел побывать в Prada Space, начинает по-новому воспринимать изделия фирмы, приближаясь к разгадке тайны ее неповторимости.

Европейский институт дизайна (IED) основан в 1966 году, первоначально он имел отделения в Милане, Риме, Венеции и Турине, сегодня работают филиалы в городах Испании, а в следующем году откроются в Бразилии. IED является членом нескольких самых престижных ассоциаций и входит в международную сеть образовательных учреждений, обучающих дизайну.

Благодаря тесной связи с различными дизайнерскими фирмами и производственными компаниями, IED организует своим студентам прохождение практики, что дает им попытку реализовать свои идеи на рабочем месте. Служба по трудоустройству института 87% выпускникам находит постоянную работу.

По структуре институт состоит из четырех подразделений — моды, дизайна, визуального искусства, коммуникаций. Ежегодно сюда приезжают учиться более тысячи иностранцев. Стоимость трехгодичных дипломных курсов — около 8000 евро в год. Преподавание на некоторых курсах на английском языке, но желательно знать и итальянский.

Анна Суровцева

Дизайнера Рене Каовиллу в Италии иногда называют «обувным Челлини». Сравнение со знаменитым скульптором и ювелиром эпохи Возрождения возникло не случайно: туфли, которые шьет Рене, также являются результатом филигранной работы.

Истинным талантом художника, работающего для женщин, обладает тот, кто с легкостью угадывает их самые капризные желания. И в этом смысле способности Рене Каовиллы неоспоримы, поэтому его даже короновали «Королем вечерней обуви». Среди знаменитых заказчиц Каовиллы Шэрон Стоун, Наоми Кэмпбелл, Мадонна и другие представители западного бомонда. Марка Rene Caovilla стала символом качества, роскоши и гламура, недавно она была представлена в бутиках Украины, и теперь все желающие смогут посмотреть и купить то, что будут носить летом «самые модные и дорогие ноги в мире». В новой коллекции Rene Caovilla «Nyssia» змея по-прежнему является неотъемлемым украшением босоножек и туфель — «Бриллиантовая кобра» традиционно обвивает спиралью женскую лодыжку.

Роскошная брошь в виде «королевы пустыни», которая крепится на ремешок или каблук, сделана из драгоценных камней, где превалируют белые бриллианты и сапфиры, сияющие всеми цветами радуги. Это ослепительное зрелище делает босоножки Рене Каовиллы самодостаточным ювелирным украшением.

Тело «змия-искусителя» изготовлено из белого полированного 18-каратного золота, инкрустированного сапфирами круглой огранки общим весом 20,6 карат, глаза — рубины, а голову украшает корона в виде бриллианта весом в 3,5 карат. Цена за пару этого произведения искусства — 90 000 евро. Но если покупательница найдет, что бриллиант в «короне» — излишество, то может отказаться от него, и тогда цена упадет до 25 000 евро. Излишне напоминать, что «The Diamond Cobra Sandals» изготовлены вручную, а вот то обстоятельство, что таких сандалий изготовлено всего четыре пары, несомненно, обрадует приверженцев эксклюзивных предметов роскоши.

Анна Суровцева

Роскошь шелка и бархата, изящество кружев из коллекций Nina Ricci, Millesia, Verde Veronica подарят вам ощущения придворной модницы времен Людовика XVII.

Такое белье и домашняя одежда выгодно подчеркнут достоинство форм и скроют недостатки фигуры. Коллекции от Cotton Club и Christies, бюстье и топы из шелка с великолепным кружевом Noyon, расшитые бисером или украшенные камнями Swarovski, зачаровывают глаз. Дизайнеры предлагают носить их ”de ssus — de ssous” (с фр. «туда — сюда»): под пиджак для делового обеда, либо болеро для званого ужина. А что касается подготовки к пляжному сезону, то многообразие моделей и расцветок не оставят равнодушным ни одно женское сердце. По законам моды, со вкусом подобранный комплект — купальник, босоножки, шляпка, пляжная сумка и сарафан позволят привлечь восхищенные взгляды многих участников курортного «сафари». Для этого модельеры продумывают аксессуары, дизайнерски объединяя их в одну линию товаров. Бутик Royal Club в Донецке лучше других подготовился предложить покупателям изысканное белье.

В мире моды ее называют просто Миу Миу. Журналисты знают: то, что Миуччиа Прада носит сейчас, будет в моде через один, два или даже три сезона. Поэтому они, не отрываясь, поедали ее глазами, когда законодательница моды вышла поприветствовать публику в конце своего последнего обворожительного показа во французской столице.

Закрывая Неделю Mоды в Париже, Миуччия Прада представила шоу «Miu Miu», которое с успехом прошло в роскошном старинном особняке, декорированном в стиле Людовика XVI, что расположен на улице Фог, 34. Но это не значит, что в своих раздумьях о весне дизайнер обратилась к копированию моды XIX века. Ее фантазия питалась стилем русского конструктивизма, с его строгостью и геометризмом, лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика. Миуччия Прада наслаждается элегантностью чистых линий. Коллекция «Miu Miu» великолепна, это узкие сатиновые брюки с завышенной талией и короткие туники с вставками из синего и красного сатина. Укороченные платья, некоторые — в рифленую вязку с гофрированной оборкой от середины бедра. Этнические мотивы в виде принтов на платьях и японских оригами — яркого декора на плече или бедре. Многослойные графические формы, ассиметричные вставки, клинья в виде лепестков на юбках и плечах блуз. Черные сатиновые шорты по-прадовски сексуальны, как и маленькие закругленные воротнички платьев и блуз. Фантастическая коллекция стала вызовом ярким цветам и платьям «беби-долл», доминировавшим на показах в Европе. Самые уникальные модели «Miu Miu» нового сезона представлены в коллекции Санахант.

Анна Суровцева

Каждый путешественник, побывавший в Ялте — этой украинской Ривьере — пользуется любой возможностью, чтобы вернуться туда вновь — на новогодние каникулы, майские праздники или летний отпуск. Ялта никогда не бывает скучной: прогулки на яхтах, отели с видом на море и горы, пляжи, шопинг.

Одной из новых ялтинских достопримечательностей стал бутик Высокой моды Фэшн Групп Колетт, который расположен на Набережной. Его посетители — самая «продвинутая» часть поклонников моды, потому что именно в Colette можно увидеть и купить новые коллекции, только-только сошедшие с подиумов Европы. Теперь вовсе необязательно ехать за ними в Милан на via Montanapoleone. Более того, это даже неправильно, считает Светлана Шевель, учредитель Фэшн Групп Колетт: «Я уверена, что в гардеробе каждой модницы не должны быть случайные, купленные «по пути» вещи — пусть даже и в самых известных бутиках Милана. Свою коллекцию одежды нужно создавать обязательно со стилистом, который тщательно подберет модели под стиль покупательницы, особенности ее фигуры, образ жизни, цветовые предпочтения и даже причуды характера. Такие «профи» есть в наших магазинах».

Баеры компании тщательно отбирают одежду и обувь из коллекций Роберто Кавалли, Версаче, Валентино, Джона Ричмонда, Селин, Жан-Клода Житруа, Сони Рикель, Альбера Эльбаза. Новое имя в этом созвездии — спортивная одежда фирмы Offshore Legends, отличающаяся яркими цветами, функциональностью, удобством и красотой, что особенно ценится на морских прогулках или вечерних курортных променадах, будь это Сан-Тропе, Ибица или Ялта.

Анна Суровцева

В галерее бутиков киевского отеля Премьер-Палас этот выделяется особо. Здесь продаются изделия всемирно известной марки Nijole.

Куртки, пальто, жакеты, шарфы, горжетки, пледы изготовлены из меха дикого баргузинского соболя, американской норки, шиншиллы. Последнее ноу-хау Nijole — конверты для новорожденных из нежного меха шиншиллы на 100% лебяжьем пуху с именем малыша на вставке из кожи питона. Одним из важнейших событий этого сезона в Доме Nijole стал выпуск линии эксклюзивных аксессуаров в виде сумок и ремней. Стильная сумка ручной работы из кожи крокодила Borsa Nijole не оставит равнодушной самую взыскательную модницу. Внутренняя сторона ручек отделана кожей страуса. Дорогая фурнитура. Носить сумку можно в руке и через плечо. Сумка представлена в 2-х размерах (classic и maxi) и различных цветах. Скоро на европейском рынке появится лимитированная серия таких сумок с отделкой из золота, платины и бриллиантов. Супермодным атрибутом новой линии Nijole являются ремни из кожи крокодила различных цветов с золотыми и серебряными съемными пряжками.

Составляющие успеха «» и самого дизайнера — европейская утонченность, классический стиль в сочетании с элегантной роскошью и гламуром, изысканность и высокое качество. Одежду из коллекций «anna bublik» можно увидеть на светских раутах и деловых приемах, модных вечеринках и презентациях. Буквально ворвавшись в мир моды, Анна уже на протяжении четырех лет не сдает своих позиций. Постоянное движение вперед, высокий вкус и фантазия заставляют восхищаться почитателей таланта модельера. Ее великолепные, оригинальные изделия с удовольствием покупают многие известные люди — бизнесмены, политики, звезды эстрады и кино. В 2005 году Анна вошла в семерку лучших модельеров страны. Фото ее последних коллекций можно увидеть на страницах модных журналов рядом с ведущими мировыми брендами. «Клиенты моего Дома Моды — люди успешные и знающие, что такое эксклюзивная одежда и обслуживание самого высокого класса. Надо полностью соответствовать их уровню. Мы не пытаемся заменить те марки, к которым они привыкли, просто предлагаем достойную альтернативу» — говорит Анна.

Александр Маккуин – один из самых популярных британских дизайнеров. Больше всего он похож на двоечника, и титул Почетного командора Британской империи, данный кутюрье самой Королевой Елизаветой II, не мешает ему обильно пересыпать свою речь на пресс-конференциях английским аналогом нашего слова, которое обычно пишут на заборах.

Еще в школе он начал шить платья для своих сестер и заявил, что обязательно будет знаменитым модельером. Так и произошло. Школу он бросил — скучные занятия стали мешать увлечению. Однако, чувствуя, что ремесла не хватает, поступил в ученики к профессиональным лондонским портным, где овладел искусством «кройки и шитья», а затем пошел работать к театральным костюмерам «Angels and Bermans«. В их ателье часто заказывали для себя одежду Принц Уэльский Чарльз, известные актеры и даже первый и последний президент СССР, Михаил Горбачев. Не удовлетворенный вторыми ролями в этих престижных мастерских, Маккуин уезжает работать в Милан, но вскоре возвращается из Италии и успешно заканчивает учебу в британской школе моды – Центральном Колледже искусств Сент Мартинс. На этом постижение профессии закончилось, и миру явился «хулиган английской моды».

Сегодня Маккуин — четырехкратный обладатель титула «Лучший британский дизайнер года». Ему всего лишь 36. Его коллекции сезона осень-зима 2006 из тканей в модную яркую клетку (Маккуин – один из кланов Шотландии) наряду с Cult продаются еще в 600 магазинах мира. Это мужские и женские джинсы, куртки, тренчи, трикотаж, футболки и обувь McQ.

Анна Суровцева

Последние годы Великобритания прочно удерживает лидерство среди стран с самым авангардным, необычным и инновационным дизайном. Общепризнано, что лучшие модельеры одежды — англичане. Все известные мировые Дома моды стараются пригласить их к себе.

В 1997 году Мэтью Вильямсон показал в Лондоне свою дебютную коллекцию «Электрические ангелы». В этом знаменитом дефиле участвовали звезды эстрады и кино — такая поддержка оказалась очень кстати для начинающего модельера. Он стал знаменит в один день. Британский, французский, итальянский и американский Vogue одновременно поместили на своих страницах восторженные отзывы о новичке. Дальше в мире гламура все происходит как бы само собой.

Стиль Matthew Williamson — яркие, сексуальные вещи с затейливыми деталями. Теперь у него что ни клиентка — то эталон стиля: Мадонна, Сара-Джессика Паркер, Гвинет Пэлтроу, Сиенна Миллер. Баловень британской моды Мэтью Вильямсон недавно был приглашен концерном LVMH на должность художественного директора Дома Emilio Pucci. Теперь, чтобы дистанцировать свои коллекции и не смешивать их с крупными принтами Pucci, он создает более нежные модели: «Я перехожу к лакированной элегантности», — сказал он за кулисами своего последнего показа.

Многие продвинутые почитатели моды в Украине уже знают, что в Киеве есть место, где они могут найти лучшие произведения из коллекций ведущих модельеров в этом сезоне. «Санахант» — пожалуй, лучший магазин не только на просторах СНГ, но и в Европе. Чтобы убедиться в этом, нужно посетить его. Последние произведения Мэтью Вильямсона уже в уникальной коллекции «САНАХАНТ».

Анна Суровцева