Руководитель дизайн-бюро Виктория Файнблат, создавая интерьеры, мастерски сочетает ар-деко и классику, которые делают дом изысканным и уютным.

Дизайн-бюро «Виктория Файнблат» занимается разработкой архитектурных и интерьерных проектов. Особое внимание заказчики уделяют интимной и уединенной комнате в доме — спальне. Важность уюта и комфорта в оформлении таких помещений трудно переоценить.

Виктория Файнблат воплощает гармоничные и наполненные жизнью идеи, отражающие предпочтения хозяев и веяния моды. Спальни, созданные в дизайн-бюро, всегда полны роскоши, радуют глаз утонченным вкусом и повышенным вниманием к каж­дой детали.

Услуги компании включают в себя все необходимые этапы создания интерьеров: от рождения замысла и авторского курирования ремонтно-строительных работ, до внесения завершающих штрихов в финальную композицию.

Интерьер спальни должен навевать сладкие сны

CABI — престижный сервис

Безопасность, комфорт и превосходный сервис на рынке авиаперевозок — это CABI. Девятиместные лайнеры Falcon 50 с логотипом авиа­компании на фюзеляжах в среде бизнесменов, государственных деятелей и звезд шоу-бизнеса стали любимыми «коврами-самолетами», которые быстро доставляют их в любую точку мира. Пассажирам CABI предоставляется высокий уровень обслуживания в воздухе, а перед полетом — в новом VIP-терминале Донецкого международного аэропорта с круглосуточной автостоянкой, комнатами отдыха, баром, залами для банкетов и переговоров. Роскошь и комфорт — все продумано до мельчайших деталей.

Лето с British Airways

British Airways предоставляет широкий спектр услуг, расширяет маршрутную сеть посредством новых самолетов и повышает частоту регулярных полетов на лето 2014 года начиная с 30 марта.  В составе флота British Airways появились три аэробуса А380 и четыре «Боинга-787» Dreamliner. Благодаря этому с 1 сентября 2014 года авиакомпания добавит рейсы в Вашингтон на суперсовременном А380. Самолет А380 уже осуществляет перелеты в Лос-Анджелес и Гонконг, а в феврале 2014 года отправится в Йоханнесбург. British Airways инвестирует более £5 млрд в расширение флота, внедрение новых технологий, усовершенствование пассажирских салонов и залов ожидания.

Скорость, надежность, комфорт

Основанная 15 лет назад компания Aero-Charter занимает одну из лидирующих позиций на рынке авиа­ционных перевозок Украины. Динамичное развитие и расширение спектра услуг позволило ей завоевать репутацию надежного делового партнера. Aero-Charter всегда готова доставить своих пассажиров в любую точку мира. Скорость оформления рейса по индивидуальному марш­руту, высокий уровень сервиса и возможность выбора типа самолета привлекают самых взыскательных путешественников, которые, однажды воспользовавшись услугами Aero-Charter, стали ее постоянными клиентами.

Свобода с Challenge Aero

Вертолет дарит полную свободу передвижения: ни дорожных пробок, ни трафика аэродромов. Запускаем двигатель — и вперед. Новый Robinson R66 сэкономит драгоценное время и доставит море удовольствия от полета. Держать эту «лошадку» можно в собственном «гараже», если в нем достаточно места, или же разместить в ангаре хелипорта Challenge Aero, что находится в центре Киева. Разработанный американской вертолетной компанией Robinson Helicopter газотурбинный вертолет R66 теперь доступен и в Украине. Легкая многоцелевая машина оснащена мощным двигателем Rolls-Royce 300. Заказать R66 можно у представителя производителя — компании Challenge Aero.

В Панаму с Air France

С осени 2013 года компания Air France ввела регулярные перелеты в Панаму — трижды в неделю из аэро­порта Paris – Charles de Gaulle. Это 25‑е направление Air France – KLM, европейского лидера в сфере авиаперевозок в Центральную и Южную Америку и на Карибские острова. Новый маршрут — дополнение к ежедневным рейсам KLM из аэропорта Amsterdam-Schiphol. Панама представляет собой крупный финансовый и туристический центр, знаменита удивительной природой. Наибольшую известность стране принес Панамский канал. Air France и KLM осуществляют 10 еженедельных рейсов в Панаму и 200 рейсов — в 25 городов Центральной и Южной Америки, а также Карибских островов.

Багаж на борту Alitalia

Авиакомпания Alitalia напоминает, что в соответ­ствии с нормами на борт самолета разрешено брать ручную кладь весом не более 8 кг. Ее размер не должен превышать 55 × 35 × 25 см. В багаж можно сдать одно место — не более 23 кг* и до 158 см в трех измерениях. Также следует обратить внимание на правила перевозки спортивного инвентаря — он не оплачивается дополнительно, если вписывается в допустимые нормы провоза. Члены клуба часто летающих пассажиров MilleMiglia могут провозить дополнительно одно место багажа бесплатно. Вес провозимых вещей и количество мест зависят от направления и класса купленного билета. Пассажиры, летящие бизнес-классом, имеют возможность перевозить два места багажа — до 32 кг каждое.

Латинское выражение Alter ego означает «второе я». Акцент стоило бы сделать на многозначности слова alter, поскольку это не только «равный, такой же, похожий», но и «иной, переменившийся» и «противоположный».

Вот ведь как порой случается. Отправляет некий царь из тридесятого государства своего прислужника Иванушку-дурачка искать жар-птицу, или красную девицу, или вовсе То Чего Не Может Быть. Вместо себя. Чужими-то руками всегда легче жар загребать. А тот возьми, да не только принеси все заказанное в срок и скопом, а сам вместо батюшки-царя во главе государства и стань, жар-птицу приручив, на девице женившись, чудо неведомое в советники назначив. Ай да альтер эго!

Или сидит, к примеру, ничем не примечательный месье в бистро в Париже на Монмартре, потягивает напиток из бокальчика, зелененький такой — абсент называется. А потом как кинется кисточкой с красками по полотну водить. Глядь: батюшки, да это ж импрессионист, самый что ни на есть настоящий. Ста лет не пройдет, а каждое такое полотно из-под его руки — на хорошую сумму с шестью нулями потянет. Ну так что ж, что маляра того давно в живых нет? Наследники очень довольны действием Зеленой феи — так абсент прозвали за его способность «вытащить на свет» альтер эго творческой личности, а заодно и самой личности век укоротить.

Альтер эго в смысле «противоположность» очень любят эксплуатировать кинематографисты и литераторы. За основу берется немудреная история разлученных при рождении близнецов, один из которых оказывается хворым или униженным в богатой семье, а другой — очень смелым неформальным лидером ватаги нищих. После долгих мытарств и приключений история обычно заканчивается душещипательной встречей, в результате которой каждый обретает в полной мере то, чего ему недоставало.

Коль речь зашла об искусстве, грех не вспомнить о  таком персонаже, как альтер эго автора. У творческого человека, даже если он в действительности «робкого десятка», всегда есть возможность создать иллюзию жизни, насыщенной приключениями, исполненной тайны, значительности или философского глубокомыслия. Проще сказать: любое произведение искусства — альтер эго своего создателя, так же, как отцы и дети бывают противоположными друг другу, а возлюбленные — взаимо­дополняющими.

У «второго я» мания величия — оно все время норовит стать первым

Может случиться еще один вид альтер эго: раздвоение личности. Иногда это выливается в занимательную историю, такую как «Супермен» или «Любовь-морковь». Но чаще заканчивается по-чеховски — палатой под номером шесть. Впрочем, о печальном — когда-нибудь в другой раз.

Светлана Тысячная

Когда одна моя подруга съехала, наконец, в свои тридцать от родителей, а вторая спустя шесть лет набралась мужества уйти от женатого любовника — я поняла, что психоанализ действительно может приносить пользу, а не просто служить темой для светских бесед. Раз в неделю мои приятельницы исправно посещают доктора, чтобы измениться. Только ищут они не второе свое «я», а первое.

Мой товарищ занят ровно тем же самым — поиском себя. Но он зашел с противоположной стороны — всерьез увлекся йогой, причем всеми ее направлениями одновременно: телесной, духовной и интеллектуальной. В результате сменил работу политтехнолога на кулинарию и отправился получать второе высшее образование — по философии.

Другой знакомый взялся ездить на семинары по холотропному дыханию, проходить имитации рождения, репетиции смерти и участвовать в прочих мероприятиях с шокирующими названиями. Его приобретения — эволюционного характера, поэтому меня они поразили больше всего. Он вернул любовь в шаткие отношения с женой, и в то же время сделал мощный карьерный рывок. Легко все бросить и начать с начала, а вот починить то, что не было сломано, — задача для виртуозов.

Я удивилась, обнаружив, что наука и эзотерика действуют практически одинаковыми методами. И терапевты, и гуру учат одному и тому же — отделять себя от собственных эмоций и каждую из них осознавать, то есть анализировать. А еще они учат контакту — это когда ты можешь откровенно сказать, что тебя на самом деле беспокоит, и в лоб спросить, что думает о тебе или твоем поведении другой человек, вместо того чтобы угадывать его мысли и строить догадки о его чувствах.

Большой тренд в поколении тридцатилетних – поиски самого себя. Под многочисленными «вторыми я» они ищут единственное первое.

Я посмотрела на результаты, которых достигли ребята. Поговорила с ними — кстати, когда человек начинает искать себя, он становится потрясающе интересным собеседником: уверенность в себе очень добавляет харизмы. И захотела попробовать. Холотропное дыхание и ритуалы перерождения немного пугают: трудно доверять тому, чего не понимаешь. На йоге нужно делать упражнения. А психоанализ — вполне безболезненное явление. Решено — я тоже буду искать свое первое «я».

К своим 35 годам месье Гоген имел жену — пышную белокурую датчанку Мэтте, четверых детей, непыльную работу на бирже, уютный особнячок, набитый антикварной мебелью и картинами. В картинах маклер знал толк: после работы частенько прохаживался по парижским галереям и подкупал наиболее интересные работы.

Месье Гоген и сами баловались рисованием: жену там, деток. В 1883-м, вот в эти свои 35, внезапно объявил жене, что с него хватит, видеть биржу больше не может, «не желает участвовать в крысиных бегах» — именно так и сказал. «Меня интересует только живопись… чувствую, что могу… вот увидишь, скоро стану знаменитым художником». Притихшая Мэтте испуганно слушала мужа. Деньги тогда кончались еще быстрей, чем сейчас, пришлось отказаться от выезда, потом и от особнячка, потом она почувствовала, что беременна пятым, а этот ирод все рисовал. «Как я ненавижу мерзкую живопись» — в историю вошли именно эти слова Мэтте. В конце концов она подхватила деток и сбежала в Копенгаген.

В 35 биржевой маклер решил: «Меня интересует только живопись»

Гоген — в Бретань, потом — аж на Мартинику. Дальше — Таити, Маркизские острова. На месте не сиделось. Все, что происходило в Париже, ему не нравилось. До семи лет маленький Поль жил с мамой в Лиме — столице Перу. Жил, как он потом всю жизнь вспоминал, во дворце деда — дед был богат, по саду ходили экзотические птицы, мама в чем-то ярком тоже была, как птица. В Париже все ему казалось серым, вся так называемая цивилизация с ее биржами, партикулярными платьями и партикулярными чувствами. Гоген маниакально хотел вернуть ощущения детства, в погоне за ними забирался все дальше, писал все проще и ярче. Люди думали — сумасшедший. Биржа, от которой он бежал, определила: гений. На нью-йоркском аукционе Christie’s, главной бирже наших дней, недавно определили: $55 млн. Таитянские «Купальщицы» в 2005-м ушли за эту рекордную сумму. При жизни продавался за гроши. Хитрый Амбруаз Воллар, один из первых галеристов, присылал ему их на острова — в обмен на поток таитянского счастья.

Помните, пару лет назад в PinchukArtCentre была выставка по поводу сексуальности? Как-то еще так заковыристо называлась: «Сексуаль­ность и трансцендентность». Самым трансцендентным там был чувак, лежащий громадным силиконовым пенисом кверху. Из него раз в полчаса извергалась кверху могучая струя чего-то белого. Называлось все это «Фонтан». Девушки, о, эти тургеневские девушки ПАЦ! Они стояли как-то спинкой, чтоб никто ничего не подумал, хихикали, но не уходили, ждали эти томительные полчаса. При ближайшем рассмотрении чувак лежал еще и на могильных плитах с именами знаменитых предшественников, разных там художников: они, мол, мертвые, а я — живой. Знающие люди говорили, что это — автопортрет художника. Там же где-то ходил и художник, такой себе западный дедушка в очочках — Ян Фабр, 1958 года рождения.

И это чудовище опять в Киеве! Ему в ПАЦ отдали километры площади, и он развернулся во всей своей избыточно-великолепной по­роч­ности — все-таки из Ант­верпена, города Рубенса. Тут тебе и «Дань Иеронимусу Босху», и «Дар Бельгийскому Конго», и, и, и… Фабр, как всегда, работает по эрогенным зонам бельгийского коллективного бессознательного — это как у нас бы Чичкан слал дань Т. Г. Шевченко и приносил дары евреям и полякам, вырезанным во время Колиивщины.

За Конго бельгийский Правый сектор чуть не линчевал Фабра лет десять назад. В 2002-м королева Паола заказала ему реконструкцию Зеркального зала Королевского дворца в Брюсселе — там, где приемы дает. Фабр развернулся на королевские деньги: заказал полтора миллиона таиландских жуков‑скарабеев с переливчатыми панцирями и выложил этими панцирями, садюга, весь громадный плафон, то бишь потолок, Зеркального зала. То еще зеркало получилось. А из-за за­зеркалья то там, то здесь просвечивали отрубленные руки — так бельгийские колонизаторы боролись с воровскими наклонностями местного населения. Паоле устроили обструкцию — она еще и не местная, из Сицилии, а любителя жуков реально пытались убить.

Энтомологическая любовь у него наследственная, его прадед Жан-Анри Фабр — автор знаменитой «Жизни насекомых». Папа Фабра, тоже зоолог-энтомолог, таскал его с детства в зоопарк, так что пить, курить, говорить, жуков рисовать он начал почти одновременно. Фабр и в самом деле удивительно порочен, тем более для флегматичных, добропорядочных фламандцев. Рисовал чем ­угодно: своей кровью, спермой, пеплом сожженных банкнот, на худой конец шариковой ручкой — как наш Волязловский, только не углем или там серебряным карандашиком. Я уж не говорю про кисти/краски. Ну напишешь ты еще одну, 1001-ю картину в городе Рубенса — кто на тебя обратит внимание? А вот кровью — TV обеспечено, еще и в прайм-тайм.

Юный Фабр быстро стал известен, скандально известен, ergo приглашаем и покупаем. Его выставка «Моя кровь, мое тело, мой пейзаж» 1978 года, там, где он рисовал собственной кровью, была вся раскуплена и растянута по аукционам. Фабр, правда, быстро сообразил, что его крови на всех почитателей таланта не хватит и, словно Том Сойер (помните, как он забор красил?), образовал общество с ограниченной ответственностью Angelos.

Теперь уже не он рисовал и эякулировал, сорри, а нанятые ангелы, т. е. антверпенские студенты. Маэстро дает идею, а уж ангелы воплощают ее во всей неземной красе. Так, кстати, сейчас работают все международные гранд-художники, у каждого — целая фабрика. В. М. Пинчук только таких «фабрикантов» и приглашает. С Фабром приехало целое небесное воинство и быстренько, как муравьи, навело неземную красу. Чем отли­чается это странное современное искусство в исполнении западных звезд от наших доморощенных поделок — так это сделанностью. Пусть — странно, но как сделано! У Фабра еще всегда и очень красиво сделано.

Приглашает, впрочем, не Пинчук (не царское дело), его куратор Экхардт Шнайдер — а этот собаку съел на фабрах, херстах, кунсах. Герру Шнайдеру в этом году семьдесят, с чем мы его и поздравляем. Выглядит лет на 20 моложе, потому что живет интенсивной внутренней жизнью. Чего мы нашим читателям и желаем.

Алексей Титаренко